Emma-Jean Thackray presenta: Dear Mile -A Love Letter
Teatro jovellanos
Gijón – Sábado 7 Noviembre 2026
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Hay artistas que heredan una tradición. Y hay artistas que la escuchan, la desmontan, la vuelven a imaginar y la lanzan hacia el futuro. Emma-Jean Thackray pertenece a esta segunda categoría.
Multiinstrumentista, compositora, productora, cantante, DJ y directora musical, la artista británica ha construido una carrera marcada por la libertad creativa, el virtuosismo y una relación profundamente personal con el jazz. Pero su música nunca se ha limitado a una sola etiqueta. En su universo conviven el soul, el funk, el grunge, el hip hop, el house de Detroit, el techno, el pop más inmediato y la energía expansiva de la música de baile.
Ahora, Emma-Jean Thackray presenta Dear Miles – A Love Letter, un homenaje íntimo, audaz y profundamente contemporáneo a Miles Davis: una de las figuras que cambió para siempre su manera de entender la música.
La historia comienza casi por accidente. Con trece años, mientras estudiaba una pieza para banda de metales, Concierto de Aranjuez, Emma-Jean encontró por casualidad una versión de Miles Davis en una página de descargas ilegales. No sabía quién era. Nadie en su entorno conocía su nombre. Para aquella adolescente de West Yorkshire, Miles era simplemente “ese tipo” que acababa de descubrir.
Pero aquel encuentro lo cambió todo.
A partir de entonces empezó a buscar sus discos, a ahorrar dinero de bolsillo para comprarlos y a escucharlos en su Discman durante largos trayectos de vuelta a casa, cuando ya no podía permitirse pagar el autobús. Aprendió de oído la melodía y el solo de Four con su trompeta, sin saber que se estaba sumergiendo, casi sin darse cuenta, en una formación jazzística esencial.
Miles Davis le abrió una puerta. Le mostró un mundo musical que no conocía. Le hizo querer tocar jazz. Y, sobre todo, le hizo comprender algo decisivo: que ella también era una artista.
Pero Dear Miles – A Love Letter no es un homenaje nostálgico. No se trata de mirar atrás con reverencia inmóvil, sino de preguntarse qué haría Miles Davis si siguiera vivo hoy. ¿Exploraría las texturas de la música de baile? ¿Improvisaría sobre drum and bass, jungle o techno? ¿Mezclaría cajas de ritmos con instrumentos en vivo? ¿Revisitaría sus clásicos desde la mirada de un beatmaker? ¿Convertiría su periodo eléctrico en algo realmente electrónico?
Emma-Jean Thackray no pretende responder desde la imitación, sino desde el espíritu. Desde esa misma actitud que definió a Miles: empujar los límites, desconfiar de las normas, mezclar lenguajes que parecían incompatibles y seguir siempre el propio oído.
En ese sentido, la conexión entre ambos va mucho más allá de las notas. Emma-Jean reconoce en Miles una forma de estar en la música: escuchar no solo lo que se toca, sino también la estética, la producción, la atmósfera, la vibración completa de una obra. Esa manera de pensar la música como un todo está también en el centro de su propio proceso creativo.
Ya en Weirdo, su extraordinario segundo álbum publicado en Brownswood, el sello de Gilles Peterson, Emma-Jean Thackray demostró una capacidad poco común para habitar todos los roles a la vez: tocar todos los instrumentos, escribir, cantar, arreglar, producir, grabar y mezclar desde su propio espacio íntimo. Una obra atravesada por la pérdida, la salud mental, la neurodivergencia, el humor, la recuperación y la gratitud.
Dear Miles – A Love Letter se sitúa en esa misma línea de libertad radical. Es una declaración de amor, sí, pero también una declaración de principios. Una artista contemporánea hablando con uno de sus grandes maestros no para repetirlo, sino para continuar su impulso.
Porque Miles Davis nunca fue una estatua. Fue movimiento, riesgo, transformación. Y eso es precisamente lo que Emma-Jean Thackray recoge en este proyecto: la idea de que honrar a un gigante no significa conservarlo intacto, sino imaginar qué caminos abriría hoy.
Dear Miles – A Love Letter es una carta al pasado, pero escrita desde el presente. Una conversación entre generaciones. Un puente entre el jazz, la electrónica, la improvisación, el groove y la producción contemporánea.
Una artista única rindiendo homenaje a otra figura irrepetible. No desde la nostalgia, sino desde la pregunta más fértil de todas: ¿y ahora hacia dónde?